Liikkeellä marraskuussa -festivaalin ohjelmisto on julkaistu! Kutsumme teidät lämpimästi tutustumaan tämän vuoden ohjelmaan. Jos et ole vielä lukenut ohjelmiston kuratointiin liittyviä huomioita, löydät kirjoituksen täältä.
Olemme innoissamme, kun avaamme festivaalin Michael Turinskyn uudella teoksella: Work Body hämmentää koreografisen esityksen, konsertin ja poliittisen agitaation rajoja. Teos haastaa kapitalistisen työnjaon ja luo tilaa ’vammaisen’ ja ’työtä tekevän’ ruumiin välisille resonansseille – ja tuo huomiomme keskiöön kehot, jotka usein sysätään representaation reunoille.
Saamme lämpimän kutsun osallistua Antonia Atarahin ja työryhmän performatiiviseen installaatioon Don’t thank for the food. Teos on BIPOC-yhteisöä ja radikaalia iloa juhlistava monikeskinen olohuone ja illallinen, joka keskittyy tarinoiden ja identiteetin kysymyksiin kodin, ruoan, hoivan ja levon kautta. Olemme ylpeitä siitä, että työryhmän taiteilijat haluavat luoda teoksen uudelleen Caisan teatterisalissa ja galleriassa festivaalin yhteydessä.
Maze on pitkäaikaisten yhteistyökumppanien Julia Giertzin ja Marie Toppin luoma teos, joka asettuu koreografian ja äänitaiteen leikkauspisteeseen – resonanssien tilaa. Istuessamme äänten aalloissa kohtaamme oraakkelin arkkityypin. Esiintyjän katseen kautta ajasta tulee jotakin uusiutuvaa, kierteistä, toisteista ja epälineaarista. Tämä harvinainen helmi ja intiimi kohtaaminen esitetään aamuisin Taidehallissa.
Festivaalille jo kolmatta kertaa palaavasta Cherish Menzosta on tullut juhlistettu ja rakas vieras. Tänä vuonna hän saapuu uusimman teoksensa kanssa: FRANK – Frankensteinin lyhenne – sijoittuu jonnekin rituaalin, maailmanlopun ja karnevaalin rajamaille. Teos tutkii hirviömäisyyttä kehollisina uskomuksina ja kertomuksina, jotka kauhistuttavat ja pelottavat meitä, ja saavat silti aikaan myös viehätystä.
Miten kieli manifestoituu kehoissamme? Mitä tapahtuu, kun äidinkielemme kerrostuu toisella kielellä? Lucía GarcíaPullésin Mother Tongue tuo poeettisen ja fyysisesti intensiivisen sooloteoksen Helsinkiin. Kuulluksi tulemisen vaikeus, selviytymisen tarve, katoamisen pelko, vastarinta — ja silti kieli itsessään on vahva lihas.
MANUAL käsittelee kuuntelua ja toiselle julkisessa tilassa lukemisen intiimiyttä. Adam Kinner ja Christopher Willesovat luoneet yhdelle osallistujalle kerrallaan esitettävän teoksen, joka muuttaa Itäkeskuksen kirjaston aistilliseksi kohtaamistilaksi ja tarkentuneen havainnon ympäristöksi.
Viime vuonna ikimuistoisen ja koskettavan Whitewashing -teoksen menestyksen jälkeen Rébecca Chaillon tekee paluun festivaalille. La Gouinare on teos, jossa elämän ja näyttämön jakavat Chaillon ja Sandra Calderan tutkivat, mitä tarkoittaa ’perheen perustaminen’. Tämä riemukas ja intiimi teos kutsuu meidät todistamaan heidän yrityksiään luoda ’täydellinen perhe’ – kulkien juhlinnan, yksinäisyyden, fantasioiden ja epäonnistumisen hetkien välillä; runsaalla rakkaudella, huumorilla ja ruoalla höystettynä.
This resting, patience on osin varastoidun aistikkuuden aavemainen säilytyspaikka, osin hiipuvaa liikettä, osin somaattinen (strip)tease – se käsittelee vetovoimaa, vapaaehtoista esineellistämistä, lähellä oloa ja paljauden estetiikkaa. Kolmen tunnin mittaisessa teoksessaan Ewa Dziarnowska ymmärtää aistikkuuden ja tanssimisen ajattomina ja avoimina demokraattisina teknologioina, joiden kautta maailman purkaminen ja nykyhetken peilaaminen kestävään tulevaisuuteen on mahdollista – hellästi, hurmaantuneena ja tarkkaavaisena.
Päätämme festivaalin teoksella Fampitaha, fampita, fampitàna. Soa Ratsifandrihana ja työryhmä – kitaristi Joël Rabesolo ja esiintyjät Audrey Merilus ja Stanley Ollivier – rakentavat ilontäyteisen, säteilevän esityksen, uuden toiseuden, jossa kehot nousevat hiljaisuudestaan ja tarjoavat itselleen mahdollisuuden kielelliseen ilmaisuun. Teos avautuu sarjana uudelleen löydettyjä vuoropuheluita diasporan lasten ja heidän juurinensa välillä.
Viime vuonna pilotoimme Focus on the Local Landscape — Paikallisjälkiä -osion, joka festivaalin kymmenen päivän ajan kulkee läpi suuren esityskattauksen. Focus on the Local Landscape — Paikallisjälkiä on sekä yhteistyöhön perustuva taiteellinen ohjelmisto, että jatkoa keskustelulle paikallisesta kulttuuripoliittisesta tilanteesta, joka muuttuu yhä monimutkaisemmaksi ja vihamielisemmäksi esittävän taiteen kentällä. Päätimme jatkaa osion kanssa tänäkin vuonna. Tässä ohjelmistossa otamme lämpimästi vastaan paikallisen esittävän taiteen kentän taiteellisia ehdotuksia, jotka kohtasimme sattumalta. Tiedostamme, että nämä muutamat paikallisen kentän taiteilijat ja ehdotukset ovat vain pieni ikkuna paljon suurempaan maisemaan.
Saatte kokea seuraavien taiteilijoiden teoksia ja töitä: Anna Kozonina, Elina Pirinen & Tom Rejström & Jenni-Elina von Bagh, Karolina Kucia, Liisa Pentti, Mean Time Between Failures: Dash Che, Suvi Tuominen & Oula Rytkönen, Todellisuuden tutkimuskeskus & Alina Sakko & Luonnos-illat, Sanna Kekäläinen, Tanssille ry jaTeaK.
Viimeisimpänä muttei vähäisimpänä, festivaalin keskusteluformaatit: Soup Talks, Soup Talk Panel ja ensimmäistä kertaa Soup Talk: Focus on the Local Landscape – Paikallisjälkiä, sekä Audience Club.
Tämän vuoden ohjelmiston resurssien kokoaminen oli todellista tasapainoilua. Viimeinen rahoituspäätös kesän lopussa ratkaisi sen, että voimme tuoda festivaalille lähes kaikki teokset, jotka olimme valinneet tämän vuoden ohjelmistoon.
Olemme onnellisia siitä, että näin tapahtui ja odotamme innolla, että voimme kokea kaikki nämä teokset yhdessä teidän kanssanne.
Tervetuloa Liikkeellä marraskuussa -festivaalille!
Kerstin Schroth & Liikkeellä marraskuussa -tiimi